Maj w komunie/warszawa

KOMUNA/WARSZAWA i SCENA WYSOKIEGO RYZYKA TEATRU STUDIO

zapraszają na majowe wydarzenia programu

PERFORM

7.

komuna/warszawa, „Księga wynalazków”

niedziela, 16.05, godz. 20.00, sala komuny/warszawa, ul. Lubelska 30/32, w ramach cyklu „Biografie i autobiografie”

Kolejna wersja najnowszego spektaklu komuny. Podwójna historia legendarnego architekta-futurysty Buckminstera Fullera oraz Yongle’a, chińskiego cesarza z Dynastii Ming. Pierwszy żył utopią nieustannego technologicznego postępu, drugi kazał spalić własną flotę i porzucił marzenie o podboju świata, bo wszelkie zmiany kojarzył z zagrożeniem. Metaforyczna opowieść o zmianie i strachu przed nią, przedstawiona w tradycyjnym dla komuny języku teatru wizualnego. Spektakl będzie rozwijany przez cały sezon jako work in progress, w efekcie sam stanie się eksperymentem poddawanym nieustannym zmianom.

wstęp wolny

[contact-form 4 „rezerwacja ksiega wynalazkow”]

8.

Łukasz Chotkowski „Tkacze: Remiks”

sobota, 22.05, godz. 20.00, sala komuny/warszawa, ul. Lubelska 30/32, w ramach cyklu „Remiksy”

„Tkacze” Hauptmanna w reżyserii Franka Castorfa byli na przełomie tysiącleci jednym z tych niemieckich przedstawień, dzięki którym polski teatr na nowo dowiadywał się, czym może być społeczne zaangażowanie demonstrowane na scenie. Przewrotne, bezwzględne wobec wszystkich ukazywanych bohaterów politycznego konfliktu, podważające prostą lewicową wiarę w rewolucję – było dzieło Castorfa zarazem wyrazem przywiązania do wywrotowej ironii, antysystemowych gestów sztuki. Łukasz Chotkowski, dramaturg Teatru Polskiego w Bydgoszczy, współpracownik Mai Kleczewskiej, od niedawna także samodzielny reżyser, sprawdzi mit „Tkaczy” w rozbudowanej, dwukanałowej pracy wideo przygotowanej na ulicach Berlina i Warszawy. Czy uda się ponownie wygłosić fragmenty „Tkaczy” ze sceny Volskbühne (miejsce premiery oryginału) oraz Teatru Polskiego w Warszawie (gdzie przed kilku laty pokazano spektakl Castorfa)? Czy głos robotnika naprawdę wybrzmi w tych miejscach?
Czy robotnik zaangażowany przez aktorów do wygłoszenia tekstu, zidentyfikuje się ze słowami Hauptmanna?
Czy subwersywny gest będzie jedynie ironicznym odniesieniem się do pierwowzoru, czy nabierze też innych znaczeń?
reżyseria: Łukasz Chotkowski, współpraca: Agata Skwarczyńska, zdjęcia: Magda Mosiewicz udział biorą m.in.: Dominika Biernat, Sebastian Pawlak.

wstęp wolny

[contact-form 2 „rezerwacja chotkowski”]

9.

Kuba Dąbrowski/Pustki „Accidents Will Happen: Foto Koncert”

niedziela, 30.05, godz. 20.00, sala komuny/warszawa, ul. Lubelska 30/32, w ramach cyklu „Biografie i autobiografie”

Kuba Dąbrowski, bodaj najciekawszy fotograf młodszego pokolenia, pracujący m.in. dla „Przekroju” i „Exclusiva”, przez kilka lat prowadził autorski fotoblog „Accidents Will Happen”. Obrazki z życia codziennego własnego oraz przyjaciół, oniryczne sceny przyrody, miejskie ulice, nocne przyjemności, muzyka, sztuka, telewizor, koszykówka – to wszystko regularnie wracało w pracach Kuby. Teraz z tych kilku tysięcy zdjęć Dąbrowski wybierze kilkaset najlepszych i ułoży je tak, aby stworzyły coś na kształt serii teledysków. Muzykę na żywo – w programie przygotowanym specjalnie na tę okazję – zagrają Pustki, zespół-instytucja polskiego offu. To będzie kilkanaście improwizacji zbudowanych wokół tematów znanych alternatywnych hitów. Znając Kubę, powinniśmy się spodziewać, że przynajmniej jedna piosenka będzie pochodzić z repertuaru The Smiths.

wstęp wolny

[contact-form 5 „pustki”]


Ponadto w maju kontynuacje projektów prowadzonych w ramach Akcji afirmatywnych, m.in.:

„Znak. Terytorium” Jarosława Flicińskiego

Jarosław Fliciński jest jednym z najwybitniejszych polskich malarzy abstrakcyjnych. Zwykle ingeruje swoim malarstwem w zastaną tkankę architektoniczną, dopisując zarazem kolejny rozdział w historii gatunku site specific. Jego nowy projekt to subtelne odwrócenie perspektywy. W ramach programu PERFORM artysta zaprojektował specjalny baner, który nie będzie przypisany do jednego miejsca: w najbliższych miesiącach pojawi się w różnych przestrzeniach publicznych stolicy – często z zaskoczenia, bez uprzednich zapowiedzi, na chwilę, na zasadach partyzanckich. Będzie to próba sprawdzenia, w jaki sposób abstrakcyjny znak może odmieniać sferę wspólną – zaznaczać w niej obecność twórcy, wpływać na społeczne status quo.

Dodatkowe informacje wkrótce.


PERFORM to zainicjowane przez komunę/warszawa spotkanie najciekawszych rodzimych twórców pracujących na granicach teatru wizualnego, tańca współczesnego, performance art, działań prospołecznych realizowanych w polu sztuki. Program realizowany jest w czterech cyklach: „Biografie i autobiografie”, „Remiksy”, „Akcje afirmatywne”, „Wolność w Warszawie: wykłady”.

więcej o projekcie PERFORM. filmowa relacja z otwarcia

Cykl PERFORM to współprodukcja Komuny/Warszawa i Teatru Studio w Warszawie.

Partnerem projektu jest także Teatr Polski z Bydgoszczy.

Kurator projektu: Tomasz Plata

tel. 886357564

Komuna/Warszawa

tel. 501283421

partner:

projekt powstaje dzięki wsparciu finansowemu Urzędu m. st. Warszawy w ramach projektu „Teatr jako przestrzeń publiczna”:

patroni:

zaopatrzenie:


Perform 2. Park Rzeźby, 27.03.2010 – ważny komunikat!

W związku z przewidywaną awarią pogody, musimy zmienić nasze piknikowe plany wobec Parku Rzeźby na Bródnie.

Zapraszamy Państwa do suchej, przyjaznej i ciepłej przestrzeni Deficyt.baru (Lubelska 30/32), 27.03.2010 [sobota] o godzinie 19.00 na pokaz filmu z wizji lokalnej w Parku Rzeźby oraz spotkanie-dyskusje o strategiach sztuki w przestrzeniach publicznych. Spotkanie poprowadzi Kaja Pawełek.

W niedzielę zapraszamy na wernisaż nowego projektu Jarosława Flicińskiego „Znak. Terytorium” i pokaz filmu „Przyczepa” Włodka Filipka i formacji Wunderteam.

więcej szczegółów o imprezach tu

.

Start Akcji Afirmatywnych już w ten weekend

KOMUNA/WARSZAWA i SCENA WYSOKIEGO RYZYKA TEATRU STUDIO zapraszają w najbliższy weekend na start

AKCJI AFIRMATYWNYCH

czyli akcji miejskich prowadzonych w ramach programu PERFORM

1. SOBOTA, 27 MARCA, OD 12.00,

PARK RZEŹBY NA BRÓDNIE

Wiosenna rewizyta w Parku Rzeźby na Bródnie

Zapraszamy na spacer po Parku Rzeźby na Bródnie – projekcie zainicjowanym przez Burmistrza Targówka i Pawła Althamera, zrealizowanym we współpracy z warszawskim Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Otwarty w czerwcu 2009 Park służyć ma okolicznym mieszkańcom, gromadząc jednocześnie prace wybitnych współczesnych artystów: Pawła Althamera, Moniki Sosnowskiej, Olafura Eliassona, Rirkrita Tiravaniji.

W trakcie wiosennej rewizyty Komuna/Warszawa chce przyjrzeć się funkcjonowaniu tego projektu na co dzień, konfrontowaniu strategii artystycznej z praktyką życia codziennego i reakcjami mieszkańców. W jaki sposób projekt uruchomił czy zmienił miejsce? W jaki sposób wykształcić się mogą lokalne mechanizmy, które zapewnią fizyczne przetrwanie obiektów? Jak integralnie wpisać w działanie jego naturalną, pozytywnie rozumianą rewitalizację? Jaką strategię wybrać wobec potencjalnej porażki przedsięwzięcia artystycznego w przestrzeni publicznej?

Akcji w parku towarzyszyć będzie rozmowa z udziałem gości związanych z realizacją Parku Rzeźby (przedstawicieli biura burmistrza dzielnicy Targówek, MSN, stołecznego Biura Kultury; prawdopodobny jest również udział Pawła Althamera), która odbędzie się, o ile wiosna pozwoli, na miejscu, w scenerii piknikowej lub wieczorem w siedzibie Komuny/Warszawa na Lubelskiej 30/32.

Punkt spotkania: przy rzeźbie Moniki Sosnowskiej, Park Bródnowski (od strony ulicy Chodeckiej).

Uwaga! W związku z przewidywaną awarią pogody, musimy zmienić nasze piknikowe plany wobec Parku Rzeźby na Bródnie.

Zapraszamy Państwa do suchej, przyjaznej i ciepłej przestrzeni Deficyt.baru (Lubelska 30/32), 27.03.2010 [sobota] o godzinie 19.00 na pokaz filmu z wizji lokalnej w Parku Rzeźby oraz spotkanie-dyskusje o strategiach sztuki w przestrzeniach publicznych. Spotkanie poprowadzi Kaja Pawełek.

Kuratorka: Kaja Pawełek

Wyświetl większą mapę

2. NIEDZIELA, 28 MARCA, OD 18.00,

KOMUNA/WARSZAWA, LUBELSKA 30/32

Wernisaż nowego projektu Jarosława Flicińskiego „Znak. Terytorium”

Jarosław Fliciński to jeden z najwybitniejszych polskich malarzy abstrakcyjnych. Zwykle ingeruje swoim malarstwem w zastaną tkankę architektoniczną, dopisując zarazem kolejny rozdział w historii gatunku site specific. Jego nowy projekt to subtelne odwrócenie perspektywy. W ramach programu PERFORM artysta zaprojektował specjalny baner, który nie będzie przypisany do jednego miejsca: w najbliższych miesiącach pojawi się w różnych przestrzeniach publicznych stolicy – często z zaskoczenia, bez uprzednich zapowiedzi, na chwilę, na zasadach partyzanckich. Będzie to próba sprawdzenia, w jaki sposób abstrakcyjny znak może odmieniać sferę wspólną – zaznaczać w niej obecność twórcy, wpływać na społeczne status quo.

Pokaz filmu „Przyczepa” Włodka Filipka i formacji Wunderteam

Przed kilku laty na poznańskiej Cytadeli pojawił się zespół rzeźb Magdaleny Abakanowicz. By zapobiec ich zniszczeniu, miasto wynajęło bezdomnych, którzy z ustawionej w pobliżu przyczepy kempingowej zaczęli pilnować dzieł sztuki. Włodek Filipek i członkowie grupy Wunderteam (Rafał Jakubowicz, Wojciech Duda, Maciej Kurak) nakręcili film dokumentalny z bezdomnymi w rolach głównych. Pytania, które tutaj powracają, to również jedne z podstawowych pytań, które będziemy chcieli zadawać w ramach Akcji afirmatywnych: komu służy sztuka publiczna? Czy naprawdę jest dostępna dla wszystkich chętnych? Czy przełamuje alienację sztuki współczesnej, pokazywanej zwykle w zamkniętych przestrzeniach galeryjnych?

Pokaz krótkiego filmu dokumentalnego z wizji lokalnej Komuny/Warszawa w Parku Rzeźby na Bródnie


Cykl PERFORM to współprodukcja Komuny/Warszawa i Teatru Studio w Warszawie.

Partnerem projektu jest także Teatr Polski z Bydgoszczy.

Kurator projektu: Tomasz Plata

tel. 886357564

Komuna/Warszawa

tel. 501283421

partner:

projekt dofinansowany przez Urząd m.st. Warszawy:

patroni:

zaopatrzenie: