Proszek / Bégayer (Francja)
Proszek (Dawicki / Zemler / Adamski / Małek) i Bégayer (Uberto / Ravinale /Vineïs / Curtelin / Verdillon)
Bilety: 60 zł
Ważne: otwarcie bramki 19.30 / start koncertu 20.00
Proszek to wydarzenie literacko–muzyczno–performatywne. W składzie Proszku występują artyści działający na pograniczu sztuk performatywnych, malarskich, filmowych, teatralnych, muzycznych oraz przede wszystkim literackich tworząc niepowtarzalną estradową mieszankę, która często przyjmuje formę koncertu z zaskakującymi wtrętami z różnych dziedzin sztuk. Ulubionym pojęciem performowanym na różne sposoby to pojęcie czułej ironii. O tym pojęciu Proszek chce mówić i w tym pojęciu Proszek czuje się najlepiej.
Muzyka Proszku to połączenie zabytkowej psychodelii, eklektycznego krautrocka i muzycznej poetyki końca lat 1960. Gitarowe współbrzmienia oraz sucha, powtarzalna rytmika przeplatają się tworząc transową poduszkę pod brutalnie celne słowa Oskara Dawickiego.
Proszek jest środkiem wyrazu* o nieoczywistej prowieniencji, metafizycznie indyferentnym.
Proszek niczemu, a tym bardziej nikomu, nie służy.
Proszek można stosować dowolnie, jednak dla lepszego działania Proszku zalecana jest wrażliwość, inteligencja i znajomość języka polskiego w stopniu podstawowym.
Proszek jest czysty, całkowicie pozbawiony nadziei, nie posiada też ani grama pokory.
Uzależnia!
Proszek występuje w składzie:
Oskar Dawicki – tekst, głos, gitara psychologiczna
Hubert Zemler – gitara, instrumenty klawiszowe
Piotr Adamski – gitara basowa
Mikołaj Małek – perkusja
Bégayer
Bégayer tworzy pięciu multiinstrumentalistów z południowo-wschodniej Francji. Ich muzyka to instrumentalno-elektroniczny miks dźwięków z odległych czasoprzestrzeni. Łączą w niej francuskie piosenki, noise, ludzkie i nie-ludzkie odgłosy i zakłócenia, echa muzyki etnicznej i dawnej. Wykorzystują do tego własnoręcznie wykonane instrumenty, stare tranzystory radiowe i różne urządzenia elektroniczne z odzysku.
Brytyjski „The Wire” pisze o ich najnowszej płycie „Évohé Bègue”:
„podąża w kierunku otwartej, mocno improwizowanej kompozycji, gdzie spotykają się: Morton Feldman, nigeryjskie zespoły ogene, nowojorski post-punkowy no-wave, północnowłoski folk – rubaszny i bezczelny – rytualne zawodzenia jawajskich mnichów, współczesna poezja i muzyka improwizowana…”.
Zespół występuje w składzie:
Loup Uberto – voice, lutes, begena, bagpipes
Lucas Ravinale – voice, begena, tamburelli, sound objects
Alexis Vinéïs – drums, percussion (sati, qraqeb, gardon)
Jean-Philippe Curtelin –drums, percussion (surdo, sati, qraqeb, gardon)
Loïc Verdillon – 16mm films, sound
Współfinansowanie
Wydarzenie dofinansowane przez Urząd Miasta Stołecznego Warszawy w ramach projektu Komuna Warszawa – Społeczna Instytucja Kultury.
